在意大利的文艺复兴时期，形成了许多的画派，有的是用地方命名的，有的是艺术家集群在某一个地方创作而形成的画派。

我们看看罗马派，罗马派是从15世纪末，这个时候开始，意大利的艺术中心可以说转移到了罗马，所谓罗马派的画家并不是像佛罗伦萨、威尼斯那样的由本地区的艺术家们所形成的地方画派，而是由于罗马教廷出于他的野心与享乐主义的思想，相继从罗马以外的别的城市，别的地方召来了许多艺术家，他们聚集在罗马，在这里一起进行创作。特别是米开朗基罗、拉菲尔这样有代表性的艺术家，而且米开朗基罗和拉菲尔都不是罗马人，他们在别的地方聚集在罗马，他们带有他们统一的风格追求和典型性的表达，形成了意大利文化史上著名的罗马派.

就风格来说罗马派并不像其它派别一样，（有）自己的地方特色，那种伟大的纪念碑式的特点，是统一的，构成了文艺复兴艺术一个主要的特征，同时在这个时候，他们的绘画的技巧上，达到了最成熟、最精辟的一个阶段。这种艺术不再斤斤计较于透视、解剖学等自然科学绝对的正确性，而且把目光集中于表现艺术的根本效果——那种典型性的描写，使它形成强烈的感染力来打动观众，也正因为这种风格的影响，使得文艺复兴时期的现实主义艺术达到了最高的一个阶段。

第二个就是威尼斯画派，威尼斯是地中海沿岸最大的商业中心。它的政体是贵族的共和制，这种体制它能够免于外国和教皇的权力的干涉，在有较大自由的这么一个社会条件下，使得威尼斯的绘画在题材上有很自由的选择，他们（选择）乐天、世俗的甚至狂欢的喜剧性质的题材和内容，一切神话的和现实生活当中快乐的情节都成为了画家描写的主要内容，所以在创作上艺术家们有更大的选择。

另外，风景画方面，威尼斯画派中得到了很大的发展，那种绚烂的色彩和优美的形式结合起来，构成了威尼斯画派的统一的特色。

威尼斯画派当中要提到一位很重要的画家，是提香，提香生于1477年那是15世纪后半叶了，故于1576年也是16世纪后半叶，他活了99岁。他是真正代表了威尼斯画派的艺术精神和整体的荣誉，这位活了99岁高龄的画家，一生不断地探索，画了不少打动人心的杰作。

他的作品已经充分显示了提香是一个富丽堂皇的色彩大师，他的作品不重视故事情节，专在的表现人的完善的精神，给人以美感的享受。他有一幅作品叫《人间的爱与天上的爱》描写了密提阿与女神维纳斯相会的这么一个情节，人物的表现非常的生动、美丽，它所展现给人的就是柔和的风景衬托着生动的肉体的质感，表现了现实人的幸福和精神纯洁之美。

提香他在作画的过程当中，往往是用饱和的色彩，不断地去表现出色彩的丰富性，而且注重塑造，他一方面以油画笔浇颜色，在画面上进行表达，同时他也习惯于用自己的大拇指，在画布上擦来擦去，他认为画笔和手指的结合，才能够把人体的肉感表现得柔和优雅，这是相对以前的画家来说，不曾用过的技巧，体现的作品是极其绚丽和谐和富有肉感之美，他往往在褐色的底子上，用白、黑、红三种颜色来画人物的肉体，经过多次的加光就形成了光彩夺目而且诱人力量的这么一种画面的魅力，在最后的阶段，他经常用手指代替画笔，使颜色的表达更加调和更加富有气韵生动的效果。

提香著名的代表作《躺着的维拉斯》，除了人物的动态非常优雅，女性的特征非常典型这些之外，在整个画面上，也可以说，运用了之前马萨卓提出来的空间透视法，后面的背景颜色画得比较深，画得比较暗，用上半部比较深的颜色来衬托前半部人体，和被单的这种浅色在画面上，形成了一种明度的大关系，尤其从颜色的纯度来看，他运用灰而前面的色相越来越明确，这种深和浅的对比，灰和纯的对比，也正是古典主义画家常用的方法，也是最典型的方法。

提香他既是一个素描大师也是一个色彩大师，他可以说代表了威尼斯的总的典型风格，他也是威尼斯画派的总的代表人物。他的作画是极其仔细认真的，绝不仅是靠最初的印象和即兴去做，他的人文主义思想就是通过这种高度的技巧和态度来表现出来。他的艺术成就给后来不少大师都产生了影响。